TV My Art BoxTVMY ART BOX

Pour un séminaire de collectivité, une journée de cohésion entre agents publics ou un temps fort fédérateur au sein d'un organisme de recherche ou d'une administration, la fresque collaborative à plat offre un cadre structuré et accessible qui transforme soixante personnes en co-auteurs d'une œuvre commune. En Île-de-France comme partout ailleurs, ce format permet de relier les individus autour d'un projet concret, porteur de sens, sans qu'aucune compétence artistique ne soit requise.

Pourquoi choisir cette animation ?

  • Soixante participants s'engagent simultanément dans la création sans temps mort ni mise à l'écart : le format à plat favorise la circulation, le dialogue spontané et l'implication de chacun, quel que soit son profil ou son grade.
  • L'œuvre finale est personnalisée à partir d'éléments propres au groupe — valeurs, projections, histoire collective — ce qui en fait un objet de sens et non un simple artefact de teambuilding générique.
  • Aucune peinture, aucune surface salissante, aucun risque sur les tenues ou les sols : le dispositif s'installe dans une salle de séminaire classique sans contrainte logistique particulière.
  • Les matériaux utilisés sont recyclables et fabriqués en France, ce qui s'inscrit naturellement dans les politiques RSE ou les chartes développement durable des collectivités et établissements publics.
  • L'animation génère des échanges entre collègues qui se connaissent parfois depuis des années sans vraiment se découvrir : les révélations personnelles suscitées par le processus créatif renforcent durablement la cohésion d'équipe.
  • Le résultat est immédiatement exposable dans les locaux de l'organisme, offrant un retour visible et pérenne sur l'investissement consenti pour la journée de séminaire.
  • Le format est éprouvé pour les groupes de cette taille dans le secteur public : administration, organismes de recherche, collectivités territoriales ou établissements d'enseignement supérieur.

Pourquoi My Art Box ?

Avec My Art Box, l'œuvre créée lors du séminaire n'est pas destinée à prendre la poussière dans un carton : conçue pour être exposée, elle reste visible dans les locaux pendant des années, prolongeant bien au-delà du jour J l'effet fédérateur de la journée. Le tarif est identique quelle que soit la localisation du séminaire en France — aucun supplément de déplacement ne vient alourdir le budget, que l'événement se tienne en Île-de-France ou en province.

À qui s'adresse cette animation ?

collectivitésséminairesteam buildingsconventionsentreprisesévénements RSEcongrès

Questions fréquentes

La fresque collaborative à plat convient-elle à un groupe de 60 agents aux profils très variés ?

+

Oui, c'est précisément l'un des atouts du format : il ne repose sur aucune compétence préalable, ni artistique ni technique. Que les participants soient chercheurs, techniciens ou personnels administratifs, chacun contribue à égalité à l'œuvre commune, ce qui en renforce la valeur symbolique.

Combien de temps dure une animation fresque collaborative pour un séminaire de collectivité ?

+

Pour un groupe d'une soixantaine de personnes, la session se déroule généralement sur une demi-journée, soit deux à trois heures d'animation active. La durée exacte est calée en amont selon le programme du séminaire et les objectifs fixés.

Des frais de déplacement s'ajoutent-ils au devis pour une intervention en Île-de-France ou à Fontainebleau ?

+

Non. My Art Box applique un tarif identique partout en France pour un même format, sans supplément de déplacement. Le devis est tout compris : matériel, transport, animation et livraison de l'œuvre à l'issue de l'événement.

Que devient l'œuvre après le séminaire ?

+

L'œuvre est livrée à l'organisme commanditaire et peut être immédiatement exposée dans les locaux. Conçue pour durer, elle reste un support de communication interne visible pendant des années et rappelle aux équipes le moment partagé lors de la journée de cohésion.

L'animation peut-elle être personnalisée avec les valeurs ou l'identité de notre organisme public ?

+

Oui, c'est le principe même du concept My Art Box. L'artiste aNa conçoit un support graphique original adapté au contexte, à l'histoire ou aux projets du groupe, afin que l'œuvre finale soit véritablement propre à l'organisme et non reproductible à l'identique ailleurs.

Cette animation répond-elle aux critères RSE ou aux exigences de commande publique responsable ?

+

Le dispositif utilise des matériaux recyclables, sans peinture, fabriqués en France (atelier en Bourgogne). Ces caractéristiques facilitent son intégration dans des événements soumis à des critères environnementaux ou à des politiques d'achat responsable.

Quel type d'animateur intervient pour un séminaire de collectivité comme celui-ci ?

+

My Art Box propose un animateur junior local pour les budgets plus serrés, ou un animateur expert national pour les groupes qui souhaitent un accompagnement plus poussé. Dans les deux cas, la méthode et la qualité de l'œuvre restent identiques.

Combien de réalisations My Art Box a-t-elle déjà conduites pour le secteur public ou les collectivités ?

+

My Art Box réalise des animations collaboratives depuis 1999 et compte plusieurs centaines de réalisations à son actif, dont de nombreuses pour des collectivités, des établissements publics et des organismes de recherche en France.

Galerie photos
Explorer des animations proches

Continuer par catégorie