Vous organisez un événement en plein air, un rassemblement familial ou une initiative RSE à dimension internationale, et vous cherchez une activité qui laisse une trace bien au-delà de la journée ? Le format Tube Live aNa transforme chaque participant en co-créateur d'une œuvre collective réelle, conçue sans peinture, à partir de matériaux recyclables. Idéal en contexte outdoor, ce moment de création partagée devient un souvenir tangible, exposable, chargé de la fierté de celles et ceux qui l'ont construit ensemble.
Pourquoi choisir cette animation ?
- Chaque participant contribue à l'œuvre finale, quels que soient son âge ou ses aptitudes artistiques : aucun prérequis, aucune mise à l'écart.
- L'œuvre produite n'est pas un gadget éphémère : elle s'expose, se raccroche à un mur, rappelle longtemps le moment vécu ensemble.
- Le format outdoor s'adapte naturellement aux grands espaces : jardins, parcs, terrasses, cours d'école ou halls ouverts accueillent l'animation sans contrainte logistique lourde.
- La démarche éco-responsable (matériaux recyclables, zéro peinture) répond concrètement aux engagements RSE des particuliers comme des collectivités qui souhaitent donner du sens à leurs événements.
- La création collective agit comme un révélateur de cohésion : les participants travaillent ensemble vers un résultat commun, ce qui génère une émotion authentique difficile à reproduire autrement.
- L'œuvre est entièrement personnalisable — couleurs, formes, message — ce qui en fait un souvenir ancré dans l'identité du groupe, pas une production générique.
- La fabrication française et un concept développé depuis 1999 garantissent une qualité d'animation éprouvée, loin des formules importées.
Pourquoi My Art Box ?
My Art Box porte un concept unique au monde, né de la démarche artistique originale d'aNa Fernandes et affiné sur plusieurs centaines de réalisations depuis 1999. Ce qui distingue vraiment l'offre : un accompagnement complet avant, pendant et après l'événement, pour que rien ne soit laissé au hasard. Et une fois la journée terminée, l'œuvre ne disparaît pas dans un carton : elle est conservée et exposée pendant des années, prolongeant indéfiniment le souvenir du moment partagé.
À qui s'adresse cette animation ?
Questions fréquentes
Faut-il savoir dessiner ou avoir des compétences artistiques pour participer ?
+
Absolument pas. Le format Tube Live aNa est conçu pour que chacun contribue à sa façon, quel que soit son niveau. L'animateur guide le groupe pas à pas, et c'est précisément la diversité des gestes qui donne son caractère à l'œuvre finale.
Que devient l'œuvre après l'événement outdoor ?
+
L'œuvre collective est livrée au commanditaire, qui peut l'exposer dans un espace de vie, un jardin, une salle commune ou tout autre lieu choisi. Elle est conçue pour durer et s'afficher fièrement pendant des années, bien après la journée elle-même.
Le format Tube Live est-il adapté à un contexte en plein air, avec du vent ou de la chaleur ?
+
Oui, le format outdoor est tout à fait envisageable. La logistique est pensée pour être légère et mobile, sans matériel fragile ni installation complexe. L'animateur anticipe avec vous les contraintes de terrain lors de la phase de préparation.
Combien de temps dure l'animation et combien de personnes peuvent y participer ?
+
La durée et la capacité d'accueil sont définies sur-mesure selon votre contexte. L'équipe My Art Box affine ces paramètres avec vous en amont pour garantir une expérience fluide, que vous réunissiez une vingtaine ou plusieurs centaines de personnes.
Y a-t-il des frais de déplacement supplémentaires pour une animation à l'international ou en dehors de la France métropolitaine ?
+
Pour les formats en France, My Art Box applique un tarif unique sans supplément de déplacement. Pour les projets à dimension internationale, les conditions sont discutées directement avec l'équipe lors de la demande de devis.
En quoi cette animation s'inscrit-elle dans une démarche RSE ?
+
Le Tube Live aNa utilise des matériaux recyclables, ne nécessite aucune peinture et s'appuie sur une fabrication française en Bourgogne. C'est une façon concrète d'associer un moment festif ou fédérateur à des valeurs environnementales cohérentes, sans greenwashing.
Peut-on personnaliser l'œuvre pour qu'elle reflète un thème, des couleurs ou un message particulier ?
+
Oui, la personnalisation est au cœur du concept. Couleurs, formes, intentions visuelles : l'animateur intègre vos souhaits dès la phase de préparation pour que l'œuvre porte réellement l'identité de votre groupe ou de votre événement.
Qui anime la session et quel est son niveau d'expertise ?
+
Selon le budget et le niveau d'exigence souhaité, My Art Box mobilise un animateur local formé au concept ou un expert national aguerri à des formats complexes. Les deux profils bénéficient de la même méthodologie et du même accompagnement avant l'événement.
Voir aussi
60 agents du CNRS créent une fresque collaborative autour de leurs rêves et aspirations lors d'un séminaire de cohésion
Transformez un anniversaire en œuvre d'art familiale unique, créée ensemble et conservée pour toujours
Fresque collaborative géante sur plexi pour inaugurer le nouveau siège social Galère à Chaudfontaine près de Liège
Fresque collaborative géante sur plexi pour inaugurer un siège social en Belgique avec 150 invités
Fresque collaborative éco-responsable pour le congrès AbbVie au Palais des Congrès de Paris avec aNa artiste
Performance participative interculturelle : quand l'art devient outil de dialogue et de création collective